
Prince 的《17 Days》在巴黎市中心一座纯白色帐篷中回荡。出席 Celine 2026 春夏系列发布会的嘉宾,如同教堂里的会众般坐在长凳上,双腿交叠,神情肃穆。随着新任创意总监 Michael Rider 带来的 70 套造型不断进入又离开我们的视野,我们仿佛沿着音乐史一路跳跃前行——从 20 世纪 80 年代流行音乐,到牧师 TL Barrett 与 Youth for Christ Choir 演绎的福音灵魂乐经典《Like a Ship… (Without a Sail)》。秀场步道两端矗立着体积硕大的木质与金属扬声器,为这个原本可能显得空旷而虚无的空间增添了一丝复古的温暖。
“音乐对 Michael Rider 来说极其重要。”这些扬声器的设计者 Matéo Garcia 后来告诉我,“为了这场发布会,他收集了许多来自 20 世纪 60、70 年代录音室,以及 30、40 年代剧院和早期有声电影院的照片,在那些空间里,扬声器都是极为醒目的元素。由于这些也正是我长期以来一直参考和关注的对象,这次合作对我来说可谓再合适不过。”
Matéo Garcia:音乐与创意的一生

成长于一个充满创造力的家庭(他的祖父是西班牙画家Joan Miró的同时代人,父亲曾是朋克乐手,后来成为巴黎的一位抽象画家,母亲则是一名接触即兴舞蹈(contact improvisation)舞者),Garcia 的家中始终充满着画笔、音乐与肢体运动。Techno、Jungle、Reggae 和 Hip Hop 几乎全天候从扬声器中播放,而他的父亲几乎禁止播放流行音乐以及其他商业化音乐。
“他们都是自由思考者,总是在质疑现状,这深深影响了我。我小时候总是把玩具拆掉,因为我对它们设计上的局限感到沮丧,总想按照自己认为更合理的方式重新组装它们。”他说。
十几岁时,他开始在夜晚外出,在巴黎各处涂鸦。二十岁出头,在 ENSCI-Les Ateliers 学习绘画、随后学习工业设计期间,他开始设计扬声器,并创立了艺术团体 Manifart。怀着充沛的精力,又厌倦了他们眼中日渐沉闷的巴黎夜生活,他们决定做出一些改变。
“巴黎的夜生活产业已经把大多数俱乐部都变得千篇一律:你会看到同样类型的酒吧、同样的酒水、收费过高的寄存处,以及糟糕的 Techno 音乐。”他说,“博物馆和官方展览空间同样无法吸引我们,那里缺乏真正的自由和实验精神。我们希望打破人们的预期,让艺术与夜生活以出人意料的方式相遇。”

这个艺术团体在巴黎各处寻找废弃建筑和被占用的空置房屋,拆除墙体,开辟新的创意入口,邀请艺术家、建筑师和设计师展示他们的作品,并在活动中融入实验音乐和 Techno 音乐。为了应对警方通过切断音乐来终止派对的问题,Garcia 设计了嵌入混凝土墙体或焊接在钢制笼架中的扬声器,并将它们固定在地面上。
“2010 年前后,我们确实是当时众多艺术团体运动的一部分。大家都在不断突破边界,各自采用不同的方法,同时又彼此激发灵感。”他回忆道,“我认为,这也促成了今天巴黎发生的变化。如今的巴黎比过去多了更多元的可能性。”

毕业后,他做了很长一段时间——用他耸耸肩时的话来说——一名“传统设计师”,同时继续在自己的工作室保留着一套音响系统,并不时尝试设计扬声器。渐渐地,他的名声开始传播开来,人们陆续邀请他为各种活动提供音响系统,或为客户和品牌定制扬声器。
“扬声器的发展出现了一个很有意思的变化。”他说,“我们成长的那个年代,扬声器变得越来越小,也越来越不显眼。它们被隐藏在墙壁和天花板里,大多只有黑白两种颜色,外观也十分简洁。”

不过,近些年来,他观察到了一个显著的变化。
“很长一段时间里,人们家中并没有专门留给扬声器的位置,但我认为这种情况正在改变。体积更大的扬声器正在重新回归。而且,声音本身是看不见的,因此,为声音赋予一种可见的存在,我觉得是一件很美好的事情。”
与 Celine 的声音与设计合作

为了 Celine 的这场时装秀,Garcia 的工作室只有三周时间来完成扬声器的设计和制作。他们并不想照搬 Michael Rider 参考照片中的扬声器,而是设计出了一系列完全原创的作品。
“我们的目标是将非常早期、具有历史感的设计元素,与更为当代的技术融合在一起。”他解释道,“它们拥有激进而功能导向的造型,同时又带着某种柔和与细腻。我很喜欢这种组合。还有一点让我觉得很有意思,在法语里,‘扬声器’(enceinte)和‘怀孕的’(enceinte)是同一个词。它内部仿佛蕴藏着一个完整的世界(一种包容、容纳的意味),许多元素汇聚在一起,共同创造出某种新的事物。”
这些可见的扬声器构成了整个秀场的主要声源,此外,还有一些较小的扬声器安装在灯光装置和地面上。
“我们希望找到一种方式,让每一位到场观看发布会的人,无论坐在哪个位置,都能获得同样出色的声音体验。后来,我听到不少人告诉我,这是他们在活动中体验过的最佳音响效果。当然,这样的反馈令人非常欣慰。”

如今,随着 Celine 发布会顺利结束,此前为了配合 Michael Rider 和 Celine 而暂时搁置的多个项目,也都重新启动。时装秀之后,他们又为由艺术团体 Mino 在巴黎 Lafayette Anticipations 举办的一场 James Blake 新专辑《Trying Times》试听会提供了音响系统。
“这是一种荣幸,尤其是因为 James Blake 一向以对母带制作要求极其严谨而闻名。”Garcia 说,“我们的目标,是开发尽可能忠实于艺术家原始作品的音响系统。那次试听体验非常令人动容。”
2026 年稍晚,Garcia 和他的团队将继续拓展高端扬声器产品线,这些产品都将以极其有限的数量生产。同时,他们还将在巴黎打造一个规模更小、更私密、更专注于聆听体验的专属空间。
尽管日程始终排得满满当当,Garcia 仍希望能够为自己留出一些时间继续探索。“我们始终希望不断突破自己,保持创新,但我也需要时间去进行雕塑创作方面的实验和研究。这将是我未来努力实现的目标。”
原文来源于 Wallpaper* 网站,作者 Caroline Krager,版权归原作者及 Wallpaper* 所有。本文译介内容不作任何商业用途。
Matéo Garcia 官方网站: https://www.garciamateo.com